第633章 輿論場上鄭輝帶來的改變
二月初到二月中旬,華納的頒獎季公關機器進入最後衝刺階段。
奧斯卡最終投票將在二月二十八日截止,三月五日舉行頒獎典禮。投票截止前的這段時間,是各大製片廠集中影響學院委員判斷的最後窗口。
華納為《蝙蝠俠:俠影之謎》確定了三個核心方向。
第一,集中攻堅技術類彆。
八項提名中,最佳影片和最佳導演的競爭對手過於強勢,《斷背山》從影評人協會到導演工會一路領先。
華納內部評估認為,六個技術類彆中,《蝙蝠俠》至少有兩到三個獎項具備現實勝算,其中攝影、美術指導、音效剪輯和混音的內部支持最為穩定。
第二,借助鄭輝既有的行業聲望,幫助學院委員重新定義這部電影。
華納會強調:
一個已經在學院體係內證明過自己的導演,為什麼會選擇拍攝《蝙蝠俠》;
他又如何把自己過去在犯罪片、動作片和劇情片中形成的創作方法,完整地帶入一部超級英雄電影。
《蝙蝠俠》的價值,不在於給鄭輝增加了一次提名;而在於鄭輝用自己的創作履曆,為這種電影爭取到了過去冇有的審美位置。
第三,將討論框架從“一部完成度很高的超級英雄電影”,提升到“類型電影能否承擔嚴肅表達”。
哥譚的視覺係統如何參與敘事,蝙蝠俠的格鬥體係如何塑造人物,聲音設計如何製造恐懼,商業類型片中的作者表達應該存在到什麼程度。
這些話題的目標受眾不是普通觀眾,而是手握選票的學院委員。
因此,華納冇有給鄭輝安排綜藝、脫口秀或者泛娛樂采訪。
所有通告都被限定在《紐約時報》《好萊塢報道者》《綜藝》《帝國》和《視與聽》等深度平台,形式統一為一對一長談。
華納需要讓委員們看到的,是《蝙蝠俠》每一項技術提名背後都存在明確的創作邏輯,而最佳影片和最佳導演提名也不是學院對商業成績的妥協。
這些采訪會在二月中旬集中錄製,再於最終投票截止前的十天內分批釋出。
時間點經過精確計算。
當學院委員開始填寫選票時,他們會持續在熟悉的專業媒體上看到《蝙蝠俠》的創作分析,而不是又一篇圍繞鄭輝個人履曆展開的新聞稿。
當鄭輝執導的《蝙蝠俠:俠影之謎》與李安的《斷背山》雙雙獲得八項提名時,兩部電影在國內受到的待遇,卻截然不同。
2001年,《爆裂鼓手》獲得奧斯卡提名的消息傳回國內,曾引發真正意義上的舉國轟動。
一個年僅二十歲的中國大學生,帶著自己的電影處女作闖入奧斯卡殿堂,在當時近乎天方夜譚。主流媒體的報道裡充滿激動與不可置信,“華人之光”“為國爭光”“天才導演”等標簽鋪天蓋地。
五年過去,情況早已不同。
鄭輝不僅拿過奧斯卡最佳導演、最佳外語片和最佳男主角,還收獲了一係列技術獎項。多座小金人擺在那裡,再多一次提名,已經很難稱得上石破天驚。
對國內普通觀眾而言,“鄭輝又獲得奧斯卡提名”,不過是在印證一個早已深入人心的事實:他是世界上最優秀的導演之一。
媒體當然依舊給予了充分關注。
新華社第一時間發布通稿,標題是《鄭輝(蝙蝠俠:俠影之謎)獲奧斯卡八項提名,創超級英雄電影曆史紀錄》。
人民日報文藝版拿出近半個版麵介紹提名情況,央視新聞頻道也在多個時段進行報道。幾大門戶網站更是迅速製作專題頁麵。
新浪打出的標題是《八項提名領跑!鄭輝(蝙蝠俠)征服奧斯卡》;
搜狐強調的是《超級英雄電影首次殺入奧斯卡最佳影片,鄭輝做到了》;
網易則從產業角度切入,寫下了《從金棕櫚到奧斯卡,鄭輝證明中國導演可以重新定義好萊塢》。
鄭輝過去捧起金棕櫚、金獅和奧斯卡獎杯的畫麵,被反複剪進各類專題報道。
各大網站首頁上,“鄭輝再戰奧斯卡”“八項提名創超級英雄電影紀錄”“中國導演執導好萊塢頂級IP獲學院認可”等標題隨處可見。
報道不少,聲勢也足夠浩大,隻是再也冇有了2001年那種全民沸騰的溫度。
因為最難的事,鄭輝早已做過。此後的每一次提名與獲獎,都更像是在鞏固一個既定結論,而非創造新的奇跡。
相比之下,同樣獲得八項提名的李安和《斷背山》,受到的關注就冷淡得多。
《斷背山》講述的是兩個男人之間的愛情。同性戀題材在2006年的中國內地,依然敏感而禁忌。
官方未必需要給出明確禁令,各家媒體的編輯部心裡便已經有數:這種題材,能少碰就少碰。
新華社的通稿裡,隻用一句話提到“李安憑借《斷背山》獲得最佳導演提名”,既冇有介紹影片內容,也冇有討論其題材意義。
大多數主流媒體同樣語焉不詳,即便是市場化程度較高的都市報,也隻是將相關新聞放在娛樂版內頁,當作一則普通的影視消息處理。
隻有《南方都市報》《南方周末》等立場相對西方的媒體,對李安和《斷背山》進行了較為深入的報道,討論影片的藝術價值,以及它在電影史上的突破意義。
但這些文章終究隻在文化精英和影迷群體中流傳,冇能真正進入大眾輿論場。
題材敏感隻是原因之一,更深層的原因,是鄭輝出現得太早。
在原本的曆史中,李安憑借《斷背山》獲得八項提名,並成為首位獲得奧斯卡最佳導演獎的華人導演。
這意味著華人電影人第一次在好萊塢最具權威的獎項體係中取得如此耀眼的成就。
即便影片題材讓主流媒體不方便大肆宣傳,僅憑第一次所帶來的曆史意義,也足以在民間掀起熱潮。
可在這個時空,鄭輝早在2001年便憑借《爆裂鼓手》拿下了最佳導演。
更重要的是,他並非在功成名就之後才獲得認可,而是在二十歲那年,帶著自己的處女作一步登頂。那種橫空出世帶來的震撼,注定無法複製。
因此,即便李安最終憑借《斷背山》獲獎,對國內公眾而言,也隻能成為“第二位獲得奧斯卡最佳導演的華人”。更何況眼下還隻是提名,而鄭輝過去甚至有過單片九項提名的紀錄。
再加上鄭輝比李安更年輕,商業號召力更強,《蝙蝠俠:俠影之謎》的題材也更加安全,更容易被普通觀眾接受。
無論考慮新聞價值、公眾情緒,還是民族自豪感的投射,媒體將更多注意力放在鄭輝身上,都不難理解。
天涯影視版上的討論熱度,最直觀地體現了這種差距。
關於鄭輝和《蝙蝠俠:俠影之謎》八項提名的帖子,三天之內便累計了四千多條回複。有人分析最佳影片的獲獎概率,有人爭論鄭輝是否徹底改寫了超級英雄電影,還有人開始回顧他過去五年的創作軌跡。
同期討論《斷背山》能否拿下最佳影片和最佳導演的帖子,回複數量卻不到五百。
二月十二日,洛杉磯時間下午三點。
鄭輝抵達洛杉磯國際機場,CAA安排的車輛等在停車場,梅賽德斯S級,車窗貼了深色膜。從機場到貝弗利山莊酒店,大約四十分鐘車程。
到酒店後鄭輝冇有安排任何活動,洗了個澡便早早休息了。第二天他上午九點出發前往貝弗利山的希爾頓酒店,參加學院舉辦的提名者午宴。
二月十三日上午十點。
貝弗利山希爾頓酒店國際廳,第七十八屆奧斯卡提者午宴正在進行。
鄭輝到達時,大廳裡已經聚集了不少人。
這樣的場合,他已經參加過不止一次,既冇有初次進入學院社交場的拘謹,也冇有刻意展示熟稔。
他進門後,不斷有人主動過來打招呼。
有的是過去幾屆頒獎季見過的熟麵孔,有的是通過製片廠或經紀公司打過交道的同行。
菲利普·塞默·霍夫曼握住他的手,稱讚了《蝙蝠俠》的配樂;保羅·哈吉斯隔著人群舉杯致意;李安走過來,與他用中文交談了幾句。
午宴本身的流程簡潔:學院主席致辭,全體提名者合影,然後是自由交流時間。
合影環節,所有提名者站在一起,幾十個人排成數排,攝影師在正前方拍下這張每年都會被各大媒體反複使用的照片。
鄭輝被安排在第二排,他的左邊是李安,右邊是保羅·哈吉斯。三位導演站在一起,快門按下的那一刻,這張照片當天下午就出現在了所有娛樂新聞網站的頭條位置。
午宴持續到下午一點左右,鄭輝便離開了。何岩在酒店大堂等著他,手裡拿著下午的行程表。
“福克斯那邊確認了,今天下午三點,羅斯曼和吉安諾普洛斯都在。”
“走吧。
二月十三日下午三點,世紀城,二十世紀福克斯總部。
放映廳在行政樓層的最裡麵,一間能容納三十人的小型影院,配備了最頂級的放映設備和音響係統。
這是福克斯高層審片專用的空間,間距比普通影院寬了一倍,每個座位旁邊都有一個小桌台,可以放文件和飲品。
羅斯曼和吉安諾普洛斯已經坐在裡麵了。鄭輝進來時,兩人都站起來和他握手。
吉安諾普洛斯說:“恭喜,《蝙蝠俠》能進入最佳影片,對這個類型很重要。”
“謝謝。”
羅斯曼也祝賀道:“華納這次拿到了他們想要的,現在該看看你給我們的東西。”
這就是羅斯曼的風格,社交寒暄的部分他能做到不失禮,但絕不會多花一秒鐘在不產生實際價值的對話上。
三人落座,放映廳的燈光暗下來,銀幕亮起。
《博物館奇妙夜》的最終成片從二十世紀福克斯的探照燈標誌開始播放。
一百零八分鐘。
鄭輝在黑暗中看著銀幕上自己設計的每一個鏡頭、每一個轉場、每一個視覺奇觀。
這部電影他在一月中旬去洛杉磯時已經看過一次接近完成的版本,當時隻剩下幾個視覺特效鏡頭的最終渲染和一些局部的調色微調。
那次看完後他給出了最後一輪修改意見,主要集中在三個CG鏡頭的光影匹配和一段夜間博物館過渡段落的色溫統一性上。
除此之外,整部電影從頭到尾冇有任何讓他想要調整的地方。
故事節奏精確,溫暖幽默的段落和情感爆發點交替出現,拉裡與兒子的關係線從疏離到重建的弧光清晰飽滿。
博物館展品複活後的視覺奇觀層層遞進,冇有自我重複。
結尾的大戰雖然熱鬨,但情感落點始終在人物關係上,不會讓觀眾覺得隻是在看特效煙花。
燈光重新亮起來的時候,吉安諾普洛斯第一個反應過來。
他轉頭看向鄭輝,臉上的表情是喜悅。去年五月他第一次看到劇本和分鏡時說過的那句“這部電影可以賣到全世界”,現在得到了驗證。
銀幕上呈現出來的成片,比他當初看劇本時想象的更好。
“完美。”他說。用的是“perfect”這個詞,不是客套,而是判斷。
羅斯曼說:“可以進入發行流程。”
對羅斯曼來說,這句話就是最高評價。
它意味著他作為製片廠聯席主席,對這部電影的每一個方麵都不打算提出異議,不要求重剪任何段落,不要求補拍任何鏡頭,不要求調整任何節奏,成片即定片。
鄭輝點了點頭,冇有表現出特彆的喜悅或如釋重負。
這部電影從劇本到分鏡到拍攝到後期,每一步都在他的完全掌控之下,最終呈現的結果與他腦海中的預想高度吻合。
福克斯滿意是應該的,不滿意才奇怪。
“接下來的流程是什麼?”鄭輝問。
吉安諾普洛斯回答:“我們這邊會在下周安排第一輪市場試映。招募觀眾、組織放映、收集反饋數據,整個過程大概需要兩到三周。
試映結果出來後,發行部門會據此確定最終的宣發策略和定檔方案。”
“聖誕檔的計劃不變?”
羅斯曼的語氣很確定:“不變,十二月二十二日,全球同步。”
鄭輝再次點頭,十二月二十二日是聖誕節前三天的周五,這是好萊塢合家歡電影最黃金的上映日期。
《博物館奇妙夜》定位精準、受眾覆蓋全年齡段,這個檔期能讓它吃到從聖誕到元旦將近兩周的持續高上座率。