第754章 尊龍
三月八日,範彬彬走進洛杉磯的錄音棚。
鄭輝坐在主控室的調音台後麵,範彬彬站在隔音玻璃另一側的錄音室裡,戴上監聽耳機,對著話筒調整了一下位置。
《Love Story》是最先錄製的,這首歌將作為專輯的先行單曲,在三月下旬由環球音樂派台推廣,為四月中旬的專輯發行預熱。
環球音樂的電台推廣團隊需要至少三到四周的時間來完成派台、試播、收集反饋和推動正式進入播放列表的完整流程。
鄭輝必須在三月中旬之前把這首歌的最終母帶交出去,時間線倒推回來,錄音工作必須在第一周內完成。
《Love Story》的錄製比預期更順利,範彬彬在示範樣帶的基礎上,用自己的方式重新詮釋了這首歌。
她的聲音在副歌部分比鄭輝示範的版本更清亮一些,帶著明知是幻想卻依然選擇相信的天真感。
三遍完整錄唱之後,鄭輝在主控室裡拚接出了最終版本。
九首新歌加上之前已經發行的兩首單曲,範彬彬的英文專輯一共十一首歌。錄製工作從三月八日開始,到三月十九日全部完成,不到兩周。
平均每天錄製將近一首完整歌曲的速度,在唱片工業中屬於超高的效率。通常情況下,一張十首歌的流行專輯,錄音周期在四到八周之間。
範彬彬能在兩周內完成,一方麵是因為鄭輝提供的示範樣帶讓她在進棚前就已經完全消化了每首歌的情感要求和技術要點。
另一方麵是她本身的錄音經驗已經足夠豐富,不需要花大量時間去適應話筒耳返和錄音棚的環境。
更重要的是,這兩個人之間不存在溝通成本。
鄭輝知道她能做什麼,不能做什麼,需要在哪裡給她空間,需要在哪裡推她一把。
範彬彬知道鄭輝要什麼樣的聲音,什麼樣的情緒,什麼樣的咬字方式,他們的默契達到了不需要多餘語言的程度。
錄音完成後,鄭輝花了兩天時間做最終的混音和母帶處理,然後把全部素材打包交給環球音樂。
環球音樂接手後續的發行工作:《Love Story》先行派台,專輯四月中旬正式發行。
所有的電台推廣、數字發行、實體CD生產、全球同步上架、媒體物料製作,都由環球音樂的全球體係負責執行。
鄭輝做完這一切,轉身投入了《蝙蝠俠:黑暗騎士》的最後籌備工作。
四月份就要開機了,《黑暗騎士》的主要角色在三月底之前全部確定。
希斯·萊傑的小醜已經在十二月敲定,過去三個多月,他按照自己在會麵時闡述的計劃,獨自在紐約的一間公寓裡閉關準備。
他的經紀人轉達過幾次進度:希斯買了大量漫畫、犯罪心理學著作和真實案件資料,每天在筆記本上記錄關於小醜的想法,包括走路方式、說話節奏、笑聲的使用時機和頻率。
他還特意去看了一些關於精神障礙患者的紀錄片,不是為了模仿症狀,而是為了理解一個完全不認為自己有問題的人是什麼狀態。
哈維·丹特的人選在一月份確定,艾倫·艾克哈特出演。
這位演員擁有那種典型的美國式正義感長相,方正,值得信任。
這恰恰是哈維·丹特需要的,他必須在前半段讓觀眾真心相信他是哥譚的希望,才能讓後半段的墮落產生足夠的衝擊力。
瑞秋·道斯在鄭輝否決後,理查德重新篩選,帶來了一份新的名單。最終定下的是一位猶太裔女演員,家庭在好萊塢有不淺的人脈根基。
她的長相清秀大方,在鏡頭前有成熟感,不會讓人覺得她是一個剛畢業的法學院學生在扮演檢察官。
她的母親是一位資深製片人,父親在幾家獨立製片公司的董事會任職,家族關係網覆蓋了編劇工會、導演工會和學院委員中的相當一部分人。
既然鄭輝要求漂亮的人情,那就找一個既符合外形要求,演技也過得去,同時還能帶來行業人脈價值的人選。
鄭輝看過她的試鏡錄像後,確認她能勝任角色,便同意了這個選擇。
袁和平的團隊在過去幾個月裡也完成了全部動作設計的前期工作。
第一部《俠影之謎》中,蝙蝠俠的格鬥風格以詠春和八極拳為基礎,強調近身格鬥的實用性和致命打擊感,第二部需要在這個基礎上做出變化。
小醜不是傳統意義上的格鬥高手,他的戰鬥方式應該是不可預測的,混亂帶有即興性質的。
蝙蝠俠麵對小醜時,不能用對付影武者大師那樣的精確招式,而必須適應一個完全不按套路出牌的對手。
袁和平為此設計了兩套動作體係,蝙蝠俠對普通匪徒和警察的格鬥,延續第一部的風格,乾淨利落,一招製敵。
蝙蝠俠對小醜的格鬥,則加入了更多抓取、撞擊和摔投動作,體現出麵對混沌對手時的煩躁和失控。
克裡斯蒂安·貝爾在二月份就已經開始恢複體能訓練,為角色重新增肌。
他肌肉量要比第一部更大,蝙蝠俠在第二部中會麵對更極端的身體考驗,貝爾必須看起來像一個已經在哥譚街頭戰鬥了一年多的戰士,而不是剛穿上戰衣的新手。
所有這些準備工作都在有條不紊地推進著,但在三月中旬,還有一個角色需要最終確認。
劉先生。
這個角色在劇本中是一位洗錢專家,為哥譚黑幫管理資金。
他不是主要反派,戲份也不算多,但他出現的每一場戲都需要傳達出從容、冷靜、對金錢和權力有著絕對的掌控感,同時又帶著東方式的不動聲色。
鄭輝對這個角色的外形和氣場要求很具體,三四十歲左右,看起來像一個真正在金融世界呼風喚雨的人。
不是街頭打手那種,而是坐在高樓頂層辦公室裡,用一個電話就能讓十億美元消失的那種人。
問題在於,好萊塢可供選擇的亞裔男演員池子很淺。
理查德和CAA的選角部門推薦了幾個人選,有韓裔演員,有日裔演員,也有幾位華裔演員。
鄭輝看了他們的作品片段後,都不太滿意。倒不是演技差,而是氣勢不對。
好萊塢的亞裔演員長期被局限在特定的戲路裡,要麼是功夫片裡的武術高手,要麼是犯罪片裡的幫派小弟,要麼是喜劇裡的刻板印象角色。
這種長期的角色限製,多少影響了他們在鏡頭前呈現出來的氣場。
他們可以演打手,可以演跟班,但很難讓人相信他們是一個掌控數十億美元資金流向的金融精英。
比如現在正在好萊塢發展的鄒兆龍,就是天生神力的常威,他也隻適合演個黑幫打手,演不了這個角色。
國內演員英語不行,他打電話和韓三平溝通過,兩人都想不到合適的男演員,這個問題在目前這個階段無解。
劉先生的台詞不多,但每一句都是用英語說的,而且需要在與邁克爾·凱恩和摩根·弗裡曼等老戲骨對戲時保持氣場上的不遜色,帶著濃重口音的英語會打破角色的可信度。
鄭輝想到了張國榮,如果張國榮願意來演,這個問題就完美解決了。
張國榮的英語流利,氣質優雅從容,而且他剛剛演完《新世界》裡的李子成。從李子成轉到劉先生,氣質上是無縫銜接的。
但張國榮現在很忙,《新世界》在韓國的表現已經超出了所有人的預期。
觀影人次突破八百萬,按照韓國的票房換算方式,這個數字對應的票房收入折合成人民幣大約在四億左右。
CJ娛樂笑得合不攏嘴,他們在這部電影上的投入產出比遠遠超過了任何一部韓國本土電影。
韓國市場的大爆之後,CJ立刻推動了日本和香港的發行。
日本版於三月上旬上映,張國榮飛到東京配合了一周的宣傳。
日本觀眾對他並不陌生,八十年代和九十年代的唱片在日本一直有銷售,加上《霸王彆姬》和《春光乍泄》在日本文藝片觀眾群體中的深遠影響,他在日本有相當穩固的受眾基礎。
日本宣傳剛結束,他又馬不停蹄地回到香港,《新世界》的香港版本定在四月上旬上映。
作為一部講述韓國黑幫與警察之間臥底故事的電影,它在香港的營銷角度需要做出調整。
CJ和香港發行方共同製定了宣傳策略,強調張國榮和韓國演員的對手戲,同時把影評人對影片與《無間道》的比較作為話題點,引導觀眾的好奇心。
鄭輝也讓人給CJ傳了話:今年年底的韓國電影獎季,青龍獎、大鐘獎這些主要獎項,CJ要全力推張國榮。
八百萬人次的票房擺在那裡,CJ有充分的理由和籌碼去推動這件事。
韓國電影獎項的評選生態與好萊塢不同,票房表現在評委的考量中占有更大的權重,加上CJ本身在韓國電影產業中的話語權,隻要他們全力發力,張國榮拿到至少一個主要獎項的概率非常高。
CJ當然願意配合,八百萬人次讓他們嘗到了甜頭,他們比任何人都想和張國榮繼續合作。
所以張國榮現在確實騰不出手來,日本宣傳、香港上映,接下來可能還有東南亞的發行安排,他的行程從三月排到了五月,中間冇有連續兩周以上的空檔。
鄭輝想了想,張國榮不行的話,他甚至考慮過自己來演。他的演技是滿級的,英語冇有問題,亞洲麵孔也符合角色設定。
就在他頭疼的時候,有人推薦了尊龍。
鄭輝看到這個名字時,腦海中浮現出的第一個畫麵不是《末代皇帝》,而是《龍年》裡麵的樣子。
那種氣質,用任何一個單獨的形容詞都無法準確概括。從容、優雅、冷靜、不可捉摸,帶著東方式的距離感,又有著西方古典紳士的精致。
這個角色也讓他提名金球獎最佳男配角。
但那是巔峰時期的尊龍,何岩拿來的資料裡附有最近的照片。
現在的尊龍已經發福了,臉部線條不再像年輕時那樣鋒利,整個人的氣質也略顯老氣。
他剛演完《遊俠》,現在已經半隱退狀態,很少出現在公眾視野中,更多時候在加拿大的家中過著遠離好萊塢的安靜生活。
鄭輝翻了翻照片,又看了幾段他近年的影像資料。
發福是事實,但核心的東西還在。他坐在椅子上的姿態,他看向鏡頭時眼睛裡的那種從容不迫,他說英語時不緊不慢的節奏,這些東西不會因為年齡和體型的變化而消失。
而且,四十多歲的金融洗錢專家,稍微有些發福反而更可信。
華爾街和倫敦金融城裡那些真正掌控巨額資金的人,大多不是精瘦的健身達人,而是穿著定製西裝,身材微微發福,坐在辦公桌後麵不怒自威的中年人。
鄭輝考慮了一天,決定不再糾結了。
他讓何岩通過CAA發出邀約,附帶了角色小傳和劉先生的幾場重點戲份的劇本頁。
尊龍的回複比預期快得多,他的經紀人在收到邀約的第二天就回了電話,尊龍本人對這個角色有興趣。
正常情況下,以尊龍目前的半隱退狀態和他過去對角色選擇的標準,一部商業超級英雄大片的配角不太可能進入他的考慮範圍。
他在好萊塢最輝煌的那些年,拒絕過不少大製作的邀約,包括一些後來被證明是經典的角色。他對角色的要求一直很高,不願意演那些他認為會貶低亞裔的刻板印象的角色。
但這次不同,這是鄭輝的電影。
尊龍在八十年代憑借《末代皇帝》和《龍年》站上過好萊塢的聚光燈中心,一度被視為亞裔演員在好萊塢最有可能成為A-list的候選人。
但時代的限製、角色選擇上的任性,以及好萊塢係統性的偏見,讓他始終冇有跨過那道門檻。他最終選擇了退隱,帶著遺憾離開了這個行業的中心。
現在,一個比他年輕三十歲的華人導演,不僅跨過了那道門檻,而且站在了門檻的另一邊,成為了製定規則的人之一。
鄭輝邀請他出演一部投資一億八千萬美元的好萊塢大片,這本身就是認可。不是好萊塢係統對他的認可,那個係統早就把他邊緣化了,而是一個華人對另一個華人的認可。
一個曾經最接近打破天花板的前輩,被一個已經打破天花板的後輩,邀請到他的舞台上來。
這個邀約的意義,遠遠超過了一個商業片配角本身的分量,尊龍接受了邀約。
三月底,所有主要角色全部到位。