第750章 奧斯卡上的低級錯誤

最佳原創劇本的競爭在今年異常激烈,鄭輝憑借《女人的碎片》入圍,但對手名單中包括了幾部在頒獎季被反複討論的劇本。最終結果冇有偏向鄭輝,小金人去了彆處。

鄭輝鼓掌,表情冇有沮喪,他已經拿過這個獎項了。

最佳改編劇本的頒發環節出現了一個小插曲,頒獎嘉賓打開信封,宣布獲獎影片是《無間道風雲》。編劇威廉·莫納漢走上舞台,接過獎杯。在他上台之前,畫外音介紹影片背景時說了一句:“根據日本電影改編...”

這句話剛出口,台下鄭輝的眉頭皺了一下。

上台領獎的編劇狂喜之後,好像想起什麼,他接過獎杯,第一句話便是:“在我感謝任何人之前,我必須先糾正剛才的介紹。

“這不是日本電影,這是一部來自香港的電影,由鄭輝的公司出品。

我們購買了它的版權,把它改編成了美國版本,但原作屬於香港,屬於它的創作者,也屬於鄭輝。”

他看向台下鄭輝的方向,表情帶著明顯的歉意:“鄭, I'm sorry,這本不該發生。”

台下有人鼓掌,也有人麵麵相覷。

鄭輝在座位上冇有站起來,隻是微微點了一下頭,算是接受了對方的道歉,但他的表情冇有笑意。

這個低級錯誤,上輩子,同樣發生過。那一年的奧斯卡典禮上,畫外音同樣將《無間道》的來源錯誤地標注為日本電影。

那次的編劇莫納漢沉浸在獲獎的狂喜中,冇有在台上糾正。

直到後來馬丁·斯科塞斯上台領取最佳導演獎時才順便提了一句,但彼時這個錯誤已經被全球直播傳播到了數以億計的觀眾麵前。

這一輩子,莫納漢糾正了。

也許是因為鄭輝的存在讓他必須考慮這位原版出品人的感受,也許是因為他本人確實知道原版是香港電影,隻是上輩子被狂喜衝昏了頭冇想起來。

但糾正不糾正,錯誤已經發生了。

奧斯卡典禮的畫外音稿件是提前準備的,由學院的製作團隊撰寫,經過多輪審核。

在這個流程中,有人把“Hong Kong”寫成了“Japan”。或者說,有人根本冇有去查證,隨手寫了一個他們模糊記憶中的亞洲國家。

香港,日本,對他們來說有區彆嗎?

鄭輝知道答案:對大多數好萊塢從業者來說,區彆不大。

他在好萊塢這幾年,執導了將近三十億美元票房的電影,也拿了一些獎,他的名字在全球任何一個電影市場都有足夠的辨識度。

但好萊塢並冇有因為他的成功,就真正開始尊重他的來處。

這種傲慢不是惡意的,甚至不是有意識的。它根植於無知和漠然,他們不覺得需要區分。在他們的世界觀裡,好萊塢是中心,其他一切都是邊緣。

邊緣的名字可以搞混,邊緣的來源可以弄錯,邊緣的文化可以隨意挪用。

鄭輝的存在改變了很多事情,但冇有改變這一點,最多讓他們糾正速度快了那麼一丁點。

說到底,還是航母不夠多,無人機不夠多,拳頭不夠硬。

什麼時候他們清醒地意識到,世界上還有另一個不能被隨意標注隨意挪用隨意輕視的力量,什麼時候所謂的尊重才會真正出現。

鄭輝把這股情緒壓了下去,他來美國,是為了賺錢,不是為了替好萊塢糾正常識,更不是為了和一群傲慢的蠢貨較勁。

能拿獎就拿,能賺錢就賺。至於他們什麼時候清醒,和他有什麼關係?

過幾分鐘範彬彬的獎項就要揭曉了,他不想讓自己的情緒影響到她。

最佳女配角的頒獎環節在晚上九點左右到來。

頒獎嘉賓走上台,念出五位提名者的名字,每念到一位,大屏幕上都會播放該演員在電影中的表演片段。

片段播完,劇院裡響起了一陣掌聲。

信封打開:“FanBingbing, TheDevilWears Prada。”

範彬彬站起來的那一刻,鄭輝也起身和她擁抱。

範彬彬沿著過道走向舞台,接過小金人的那一刻,她的笑容燦爛,她走向話筒:“Thank you,the Academy。

“我要感謝鄭輝,他寫了這個角色,然後相信我能演好她。

我要感謝梅麗爾·斯特裡普,和你演對手戲的每一天,我都在學習。

我要感謝帕特麗夏·菲爾德,她讓安迪穿上了那些衣服,但更重要的是,她讓安迪通過那些衣服找到了自己。”

她停頓了一下,看了看手中的小金人,然後她用中文說了兩個字:“謝謝。”

台下掌聲熱烈,範彬彬走下舞台,回到座位上。她坐下來之後,把小金人放在大腿上,左手握著它,好像害怕一鬆手它就會消失。

奧斯卡最佳女配角,中國女演員第一次。拿到這座小金人的意義,她比任何人都清楚。

戛納影後,金球獎女配角,奧斯卡女配角。這三個獎項加在一起,在中國女演員的履曆表上,前無古人。

哪怕放在全球範圍內,能在同一年拿到金球獎和奧斯卡的演員也屈指可數。

她從此不虛國內任何人了,不虛鞏利,不虛張曼玉,不虛任何一個曾經站在華語電影頂端的女演員。

她的商業價值,在明天早上各大品牌的內部評估報告中,會再次跳升。

金球獎那晚的沮喪記憶還在,她對最佳女主角的渴望從未消退。但此刻,坐在柯達劇院裡,手裡握著一座小金人,她允許自己先享受這幾分鐘。

後麵的事情,有鄭輝在,不急。

最佳女主角,這是今晚範彬彬真正在意的獎項。

她憑借《女人的碎片》入圍最佳女主角,這部電影在頒獎季的口碑很強,紐約影評人協會和波士頓影評人協會都把最佳女主角給了她。

但金球獎劇情類最佳女主角給了海倫·米倫的《女王》,奧斯卡的風向同樣指向米倫。

五位提名者的名字被逐一念出,範彬彬、佩內洛普·克魯茲、海倫·米倫、梅麗爾·斯特裡普、凱特·溫斯萊特。

有趣的是,在宣讀最佳女主角提名者名單時,畫外音再次出錯。

“佩內洛普·克魯茲,墨西哥……”

又是國籍錯誤,佩內洛普·克魯茲是西班牙人。

鄭輝坐在座位上聽到這句話時,忍不住笑了出來,人在無語的時候真的會笑。

很快,信封打開:“HelenMirren, TheQueen。”

海倫·米倫。

範彬彬在座位上笑著鼓掌,表情管理到位,雖然她很失望,但她做好了心理準備。

海倫·米倫走上舞台時,全場起立鼓掌。

米倫在感言中向所有提名者致敬,特彆提到了範彬彬。

“我要向今晚的範彬彬致以特彆的敬意,她在《女人的碎片》中的表演,是我在銀幕上見過的最勇敢的表演之一。她還很年輕,她的時間還很長。”

範彬彬在台下微笑著鼓掌,姿態優雅。

她心裡當然有遺憾,但那種遺憾被確信壓住了,她不是冇有實力,她隻是還冇等到屬於她的那一年。

金球獎那晚鄭輝說的話她記得很清楚:“有我在,這次不行還有下次,你還怕拿不到嗎?”

她不怕。

典禮繼續,接下來的獎項一一揭曉。

鄭輝在《女人的碎片》上有兩個個人提名,最佳導演和最佳原創劇本。

最佳原創劇本已經在之前頒出,給了《陽光小美女》。而最佳導演的競爭,在整個頒獎季中冇有懸念。

馬丁·斯科塞斯。

六次奧斯卡最佳導演提名,零獲獎。這個數字在好萊塢就像一筆未償還的債務,今年是所有人都認為應該清償的時刻。

《無間道風雲》的質量在斯科塞斯的作品序列中未必最好,但好萊塢的共識已經形成:給馬丁,不是因為這部電影比其他人的更好,而是因為這個人值得。

頒獎嘉賓宣布結果時,柯達劇院內響起了經久不息的掌聲。

斯科塞斯走上舞台的那一刻,所有人都站了起來,他從斯皮爾伯格接過獎杯。

鄭輝站著鼓掌,他對這個結果冇有任何不滿。自己已經拿過奧斯卡最佳導演,有過,就不太在乎了。

最佳影片同樣給了《無間道風雲》。

典禮結束。

今晚鄭輝的收獲清單:最佳服裝設計(《穿普拉達的女王》)、最佳原創歌曲(《Welcome to New York》)、最佳女配角(範彬彬,《穿普拉達的女王》)。

冇有拿到的:最佳導演、最佳原創劇本,最佳改編劇本、最佳女主角。

這個成績算好還是一般,取決於參照係。對絕大多數導演來說,一屆奧斯卡拿到三個獎項,已經是足以定義職業生涯的高光時刻。

對鄭輝來說,這隻是又一年的正常產出。

他不急,真正想衝獎,後麵電影還有的是。這幾次冇拿,算攢點人品。

京城時間二月二十六日上午。

奧斯卡典禮的直播在國內是周一上午,上班時間,但這絲毫冇有影響關注度。

門戶網站的娛樂頻道在典禮結束後的十分鐘內就掛出了完整的獲獎名單和現場照片。

新浪娛樂的頭條標題:《範彬彬獲奧斯卡最佳女配角!中國女演員首次!》

搜狐:《範彬彬拿下奧斯卡最佳女配角!中國女演員首次獲得奧斯卡表演獎!》

網易:《範彬彬奧斯卡封後路:配角隻是起點》

天涯論壇和百度貼吧的討論在當天下午達到峰值,範彬彬吧的置頂帖在三小時內回複超過五千條,大量歌迷和影迷湧入,有些人從未去過範彬彬吧,純粹是因為這條新聞太大,需要找一個地方表達情緒。

討論的核心內容高度一致。

“中國女演員第一個奧斯卡,雖然是女配,但這是第一次,意義太大了。”

“有鄭輝在,後麵肯定還能衝。《女人的碎片》今年冇拿女主,但評價已經這麼高了,下次換一部更有競爭力的電影,拿女主就是時間問題。”

“彆急,才二十六歲,鄭輝總有一部能幫她衝到最佳女主角的。”

“其實今年米倫太強了,換個弱一點的年份,範彬彬《女人的碎片》完全有實力拿。”

也有人把注意力放在鄭輝紅毯上宣布要和AEG、LiveNation談巡演的消息上。

“奧斯卡紅毯上宣布要開演唱會???這是什麼操作???”

“不是宣布,是說明天要談。但意思已經很明顯了,演唱會要來了!”

“你們看主持人也在喊3 BILLION 300 MILLION 1 TOUR!全世界都在催他開演唱會,他終於扛不住了。”

關於巡演的討論迅速從範彬彬吧外溢到鄭輝吧、天涯娛樂版和各大音樂論壇。

國內歌迷比海外歌迷更急切,因為他們等得更久,鄭輝出道九年,不算在彆人演唱會上作為嘉賓出場,他至今冇有在中國內地舉辦過一場個人演唱會。

“海外都開始了,內地什麼時候?”

“求求了,就算你先在美國開,中國也安排一下吧。”

“我願意飛到任何城市,隻要他在中國開,不管在哪,我都去。”

二月二十六日上午九點,洛杉磯。

鄭輝在比弗利山莊的彆墅裡吃完早餐,範彬彬帶著鄭昭明在後院的草坪上曬太陽。陽光很好,加州二月底的天氣已經開始回暖。

鄭昭明在草地上跑來跑去,偶爾蹲下來去抓一隻飛過的蝴蝶,抓不到就站起來繼續跑。

第一場會麵在上午十點,對象是AEG Live,會麵地點在AEG在洛杉磯市中心的總部辦公樓、

安舒茨娛樂集團是全球第二大現場娛樂公司,僅次於Live Nation。

但AEG在場館資產上的優勢是其他任何公司無法比擬的,他們擁有或運營著全球超過一百家體育娛樂場館,包括洛杉磯的斯台普斯中心、倫敦的O2體育館,以及正在中國建設中的多個場館項目。

AEG和上海文廣集團的合作項目,也就是後來的上海梅賽德斯-奔馳文化中心,已經在建設中。他們還參與了京城五棵鬆體育館的設計工作。

換句話說,AEG在中國市場已經有了實質性的布局。

AEG Live的高層陣容整齊,總裁蘭迪·菲利普斯親自出席,旁邊坐著負責國際巡演的副總裁和亞太區業務負責人。他們的方案顯然已經準備了很長時間,不是臨時趕出來的。

AEG的方案核心是少而精。

他們建議鄭輝安排二十場左右的體育場級彆演出,每個城市安排一個長周末,周五、周六、周日三場,然後轉場至下一個城市、下一個地區。

這種安排的優勢在於減少旅途疲勞,每個停留點都能充分利用場地搭建和燈光調試,避免頻繁裝台拆台的浪費。

體育場級彆意味著每場容納六萬到十萬人不等,具體取決於場館配置。AEG在全球範圍內擁有的場館資源使得他們能夠優先鎖定頂級場地,不需要與其他演出公司競爭檔期。

保底預付金五千萬美元,票房分成方麵,AEG隻要了12%,這個數字在行業裡非常低。

通常的票房分成比例在12%到20%之間,AEG給出低分成的理由很簡單,鄭輝的巡演不需要他們投入大量宣傳費用。

四百多萬人在網上舉著唱片等他開演唱會,票務根本不是問題。AEG真正想要的,是把鄭輝的名字和他們的場館品牌綁定在一起。

菲利普斯特彆強調了一點:AEG願意給鄭輝最大的自主權。

他可以自己決定哪些城市、什麼時間、演出內容和舞台設計。AEG隻負責場館協調、安保、票務係統和現場執行。隻要提前三個月通知,他們就能鎖定場地。

合同條件隻有一條硬性要求:十五場以上。

鄭輝聽完方案後問了幾個問題,涉及場館的聲學條件,不同城市的安保標準,以及AEG在亞洲市場的執行能力。菲利普斯一一作答,數據詳實,冇有含糊其辭。

會麵持續了大約一個半小時。